Mekko voi korostaa naisen lempeitä käyriä. Naisen vartalosta tai tyylistä riippumatta hän löytää täydellisen mekkonsa näyteikkunasta. Jokainen mekon ommel kutoo viehättävän myytin, naisen kauniin fantasia. Siitä on tullut paitsi naisen etuoikeus, myös sivilisaation ja kulttuurin ilmentymä.
Huulipuna, korkokengät, mekko{0}}ja tytöstä tulee nainen. Kuten amerikkalainen suunnittelija Diane Von sanoi: "Jos haluat tuntea itsesi naiseksi, pukeudu mekkoon." Vuonna 1977, 26-vuotiaana, Diane suunnitteli vetoketjuttoman neulemekon nimeltä Wrap Dress, josta tuli välitön hitti. Mekko sai ennennäkemättömän huomion, ja siitä tuli jopa 1970-luvun symboli ja kulttuuriilmiö sekä korvaamaton klassikko kansainvälisessä muotimaailmassa.
Kolmekymmentä vuotta myöhemmin muotimestarit ovat täyttäneet mekon eri kielillä, mutta sen luontainen naisellisuus säilyy ennallaan.
Mekot valkokankaalla: Ne voivat olla yksinkertaisia ja tyylikkäitä tai ylellisiä ja taidokkaita. Yksiosainen-mekko koristaa jokaisen Cinderellan unelmaa ja siitä tulee kaunis muisto jokaisen naisen kasvuvaiheessa.
Hopeakankaalla pieni musta mekko edustaa seksikästä Marilyn Monroeta elokuvassa *The Seven Year Itch*, sensuelli Brigitte Bardot elokuvassa *A God Created Woman* ja eleganttia Audrey Hepburnia elokuvassa *Breakfast at Tiffany's*… Kirkkaassa auringonpaisteessa he nauravat vapaasti ja surevat hiljaa. *Breakfast at Tiffany's* -elokuvan ensimmäinen kohtaus näyttää taksin pysähtyvän New Yorkin kuuluisalla Fifth Avenuella. Tyylikkääseen mustaan mekkoon pukeutunut Audrey Hepburn astuu ulos ja seisoo Tiffany & Co:n koruikkunan edessä syömässä leipää ja katsellen koruja. Hänen kuvansa tuossa pienessä mustassa mekossa on pysynyt ikuisena klassikona ihmisten mielissä puolen vuosisadan ajan. Tuo Givenchyn pieni musta mekko, joka on historiallisesti merkittävä sekä elokuva- että muotiteollisuudessa, palasi lopulta Givenchyn syleilyyn Christie's-huutokauppatalossa Lontoossa 6. joulukuuta 2006.
Cheongsam on perinteinen kiinalainen mekko, ja Maggie Cheung on luultavasti paras näyttelijä, joka esittää sitä näytöllä. Hänen ainutlaatuinen 气质 (qi zhi, eräänlainen hienostunut eleganssi tai aura) vangitsi täydellisesti lempeän mutta hieman melankolisen kuvan nuoresta naisesta "In the Mood for Love". Hämärät katuvalot, huojuva vyötärö korkokengissä ja ainutlaatuiset varjot, jotka luovat cheongsam-laskoksia näillä elementeillä, vaikka Wong Kar-wai katkaisisi puolet dialogista, se ei olisi ongelma.
Jos haluat näyttää nuoremmalta, vaaleanpunainen on ehdottomasti paras valinta. Elle Woods elokuvassa "Legally Blonde" osoitti meille, että vaaleanpunaisissa mekoissa olevat tytöt eivät ole vain kauniita, vaan heillä on myös poikkeuksellista älykkyyttä ja huumorintajua. Tällä kaudella LV, Valentino ja John Galliano ilmaisivat kaikki omia ajatuksiaan tästä naisellisesta väristä vaaleanpunaisen eri sävyillä. LV-tyttö ilmentää maalaismainen viehätysvoima, joka huokuu rauhallista mutta lähestyttävää laatua. Valentino esittelee prinsessan-kuin pinkki sen kuninkaallisimmassa muodossaan. John Galliano jatkaa neronsa esittelyä lisäämällä muste-pesugrafitin silkinvaaleanpunaiseen mekkoon, mikä vähentää merkittävästi sen pehmeyttä ja luo kiehtovaa, viileää kauneutta.
Madeleine Vionnet, suuri pariisilainen muotimestari, suosi antiikin kreikkalaista tyyliä. Hänen 1920- ja 30-lukujen lentävät silkki- ja kreppimekot pysyvät tyylikkäinä ja kiehtovina. Tämän päivän kiitoradalla Just Cavalli on hänen omistautunut seuraajansa, joka käyttää löysää muotoilua, joka jättää huomiotta vyötärölinjan mutta korostaa rintaa. Läpinäkyvää sifonkia ja hohtavaa satiinia{5}}näitä erittäin naisellisia kankaita käytetään ylellisesti, ja ne luovat tarkoituksella eteerisen, mystisen tunnelman.
1950- ja 60-luvuilla A-linjaiset hameet olivat suunnittelijoiden jatkuva inspiraation lähde. Vyötärölinjan vaihtelua korostaneet A-linjaiset mekot muuttivat taianomaisesti naisen kaareukset nuoren, kypsymättömän tytön kaareiksi, mikä tekee A-linjasta loistavan tavan näyttää nuorekkaalta ja energiseltä. Vuoden 2012 kiitoradalla A-line-mekot olivat kaikkialla, ja Gucci ja Kenzo esittelivät erinomaisia vaatteita, jotka hyödynsivät tätä trendiä. Lisäksi, koska A-linjainen mekko nostaa vyötärölinjan rinnan alapuolelle, se sopii hyvin yhteen tällä hetkellä suositun korealaisen tyylin kanssa, mikä tekee siitä erittäin halutun "Korean waven" harrastajien keskuudessa.
Vuonna 1956 brittiläinen mestari Richard Hamilton loi kollaasitekniikalla ensimmäisen todellisen pop-taideteoksen nimeltä "Miksi elämä on niin erilaista, niin viehättävää". Tämä merkitsi virallisen pop-taiteen alkua, josta tuli vähitellen nuorten muotipeli. Häikäisevien värien käyttäminen näyttävän yksilöllisyyden ilmaisemiseen ja arkipäiväisten esineiden uudelleenjärjestely kollaasimuotoon ovat kaikki pop-taiteen toistuvia teemoja. Mekot tarjoavat epäilemättä suurimman luovan tilan tälle tyylille. Suunnittelijat ovat käyttäneet tämän kauden mekkoja kankaana luovuudelleen; näennäisesti läikkyneet värit sisältävät todella ajatonta kauneutta.
